fica melhor para ver as obras...
para retornar é só apertar novamente F11
Tarsila do Amaral nasceu em 1º de setembro de 1886 na Fazenda São Bernardo, município de Capivari, interior do Estado de São Paulo.
Com sua obra, revolucionou a arte no Brasil.
Começa a estudar escultura em 1916 com Zadig e Mantovani em São Paulo.
Posteriormente estuda desenho e pintura com Pedro Alexandrino, mestre acadêmico.
Em 1920 embarca para a Europa objetivando ingressar na Académie Julian em Paris.
Em Paris, estudou na Academia Julian e com Emile Renard, já aparecendo como artista de vanguarda.
Dessa primeira fase de sua pintura temos como exemplo "A Samaritana", 1911; "Pátio do Colégio", 1921 e "Chapéu Azul", 1922.
Nesse mesmo ano regressa ao Brasil e se integra com os intelectuais do grupo modernista.
Faz parte do “grupo dos cinco” juntamente com Anita Malfatti, Oswald de Andrade, Mário de Andrade e Menotti del Picchia.
Embora não tenha sido participante da “Semana de 22” integra-se ao Modernismo que surgia no Brasil, visto que na Europa estava fazendo estudos acadêmicos.
Volta à Europa em 1923, e de volta a Paris, tem contato com os modernistas que lá se encontravam: intelectuais, pintores, músicos e poetas e com o com o cubismo (escola de pintura onde predominam figuras geométricas).
Pintou "A Negra" e empolgou Fernand Léger, seu professor na época, denotando uma completa mudança de estilo, desvinculada já da tutela de seu primeiro professor, e livre para tentar coisas novas.
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Pintou "A Negra" e empolgou Fernand Léger, seu professor na época, denotando uma completa mudança de estilo, desvinculada já da tutela de seu primeiro professor, e livre para tentar coisas novas.
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Mas foi no ano seguinte – 1924 - que, retornando ao Brasil e fazendo um passeio por Minas Gerais, ela descobre novos rumos para sua arte.
Nas paisagens mineiras, Tarsila descobre temas brasileiros que vão se constituir na alma de sua pintura e inicia uma fase conhecida como do «Pau Brasil», que vai durar em torno de três anos.
São as velhas cidades, o homem rude das matas, as flores silvestres e o forte colorido da natureza que se transportam para suas telas, com toda vivacidade.
A fase "Pau Brasil" , ela usou o cubismo como técnica, mas inovou colocando em suas telas temas e cores bem brasileiros, criando o conceito de brasilidade, pois foi o "primeiro pintor" a usar as cores caipiras e a utilizar-se de temas do cotidiano do Brasil, lembrando-se muito de sua infância e adolescência vividas nas fazendas de seu pai.
Dessa fase podem ser lembrados os quadros :
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Nas paisagens mineiras, Tarsila descobre temas brasileiros que vão se constituir na alma de sua pintura e inicia uma fase conhecida como do «Pau Brasil», que vai durar em torno de três anos.
São as velhas cidades, o homem rude das matas, as flores silvestres e o forte colorido da natureza que se transportam para suas telas, com toda vivacidade.
A fase "Pau Brasil" , ela usou o cubismo como técnica, mas inovou colocando em suas telas temas e cores bem brasileiros, criando o conceito de brasilidade, pois foi o "primeiro pintor" a usar as cores caipiras e a utilizar-se de temas do cotidiano do Brasil, lembrando-se muito de sua infância e adolescência vividas nas fazendas de seu pai.
Dessa fase podem ser lembrados os quadros :
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Em 1928 pinta o “Abaporu” para dar de presente de aniversário a Oswald de Andrade que se empolga com a tela e cria o Movimento Antropofágico.
Esta fase da pintura de Tarsila intitulada Antropofágica é a mais importante de sua carreira. Temos como exemplo dessa fase os quadros: "Abaporu", 1928; "O Lago", 1928; "O Ovo" ou "Urutu", 1928; "A Lua",1928; "Cartão Postal", 1929 e "Antropofagia", 1929.

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Em 1933, depois de visitar a ex-URSS, pintou o quadro "Operários". Assim, mais uma vez precursora, Tarsila iniciou a pintura com temas sociais no Brasil.
Nos anos 50 volta ao tema “Pau Brasil” - as paisagens e as cores brasileiras que tanto a caracterizaram - agora intitulada Neo Pau-Brasil.
Participa em 1951 da I Bienal de São Paulo.
Em 1963 tem sala especial na VII Bienal de São Paulo e no ano seguinte participação especial na XXXII Bienal de Veneza.
Faleceu em São Paulo no dia 17 de janeiro de 1973.
Obrigada por proporcionar esses momentos de "passeio" sobre a arte de Tarcila.
ResponderExcluirFicou linda a postagem.
Bjus.
Voce acaba de ganhar o primeiro Selo Stand Up Mamuska
ResponderExcluirhttp://3.bp.blogspot.com/-BIp7YP3aH9M/TpnwVJkVC-I/AAAAAAAADQc/LXQR1li71VE/s320/Primeiro+Selo+Stand+Up+Mamuska.jpg
Pela criança que em voce resiste ao mundo, e pela mestra generosa!
bjs!
Tarcila do Amaral é muito prazeiroso de se ver, gosto de toda a sua obra em especial do Cartão Postal e do Lago.
ResponderExcluirBrigadim meninas
ResponderExcluirque bom que apreciaram...
Eunice.. agora vc. me emocionou mesmo pra valer
bjsssssssssssssssssssssssssssssssss
Adoro a Tarsila do Amaral.Sei tudo sobre a vida dela(ou melhor quase tudo). Não tenho nem um quadro predileto em especial.Adoro todos!
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